海絲非遺展：非遺瑰寶“前世今生”令人稱奇

今天是海上絲綢之路非物質(zhì)文化遺產(chǎn)展在泉州展出的最后一天，泉州府文廟、鯉城區(qū)文化館、新門街花燈館、通政巷蘇廷玉故居四個(gè)展區(qū)展出的海絲沿線國家和地區(qū)以及國內(nèi)各非遺代表性項(xiàng)目富集區(qū)域、福建省各地市的重要非遺項(xiàng)目均是最后一天與大家見面。

非遺展的開展時(shí)間為每天9時(shí)—17時(shí)，中午不休息。今天白天，四個(gè)展區(qū)仍將有亞洲、歐洲、非洲8個(gè)國家、110多個(gè)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目傳承人團(tuán)隊(duì)及他們帶來的精美展品展出。泉州府文廟惠風(fēng)堂的泉州非遺綜合展示館、崇圣祠的德化瓷雕專題館將繼續(xù)開放至明年1月3日。

昨日，記者前往幾大展區(qū)，請部分非遺傳承人現(xiàn)身，與大家聊聊這些非遺項(xiàng)目的“前世今生”。

色彩艷麗的尼泊爾唐卡

泉州府文廟展區(qū)

各國非遺 一生做好一件事就是最好的傳承

府文廟展區(qū)內(nèi)，有來自突尼斯、伊朗、尼泊爾、土耳其、越南、柬埔寨、巴基斯坦等7個(gè)國家的非遺項(xiàng)目。這些國家或誕生過古老文明，或與中國有著悠久的文化交流歷史，也成為非遺展一大亮點(diǎn)。

盡管與國內(nèi)的藏族唐卡同名，本次參展的尼泊爾唐卡，其實(shí)有著更為悠久的歷史。項(xiàng)目傳承人烏達(dá)亞是尼泊爾國家藝術(shù)院的藝術(shù)家，他創(chuàng)作的唐卡，是比藏族唐卡更為悠久的baubha。

與國內(nèi)唐卡相比，baubha在畫法和內(nèi)容上均有不同。唐代，文成公主嫁給了吐蕃贊普松贊干布，而除了文成公主之外，松贊干布還有別的妻子，其中就有一位來自尼泊爾的公主——尺真公主。流傳于尼泊爾山地的baubha主要以宗教人物為繪畫內(nèi)容，采用天然礦物原料作畫，尺真公主將baubha帶到了西藏，成為藏族唐卡的前身。隨著藏傳佛教的發(fā)展，唐卡回傳到尼泊爾，現(xiàn)在的尼泊爾國內(nèi)，同時(shí)有藏族式樣的唐卡和baubha存在。

看到許多參觀者停留在畫作前，津津有味地欣賞，烏達(dá)亞顯得很開心。“我從小開始學(xué)baubha，現(xiàn)在不斷地畫baubha，將來也將繼續(xù)從事這項(xiàng)工作，并通過帶學(xué)生的方式，讓更多人學(xué)會這門技藝。”對于他而言，堅(jiān)持做好一件事，就是最好的傳承。

“一生做好一件事”，同樣可以用在其他項(xiàng)目傳承人身上。尼泊爾的馬提拉畫家休曼，是這項(xiàng)畫技的第三代傳人；40歲的越南非遺大師Duc Hieu·Vu，已經(jīng)鉆研金箔貼畫技藝21年；巴基斯坦的鑄銅雕刻是該國最具代表性的工藝品，手工藝人們多為子承父業(yè)，代代手口相傳，從五六歲學(xué)藝，至手藝嫻熟后方可自立門戶；柬埔寨的傳統(tǒng)宮廷禮服，至今仍采用手工制作，華麗的傳統(tǒng)花紋、光滑的質(zhì)感都透出工匠精神。

栩栩如生的大冶刺繡技藝

新門街花燈館展區(qū)

大冶刺繡 曾隨神舟飛船登上太空

大冶刺繡技藝90后傳承人彭肖肖被各種精美的刺繡作品環(huán)繞著，她身后掛著幾幅打籽繡針法繡成的畫，若不仔細(xì)看，上面顏色豐富、充滿光澤感的花瓶，很容易被人誤以為是畫筆所作。

受母親影響，彭肖肖和弟弟都選擇了藝術(shù)專業(yè)。先畢業(yè)的彭肖肖已經(jīng)開始與母親并肩作戰(zhàn)，以打籽繡、平針繡、盤金繡等不同針法創(chuàng)作。

“我只是小傳承人，我的母親才是真正的傳承大師。”彭肖肖所言非虛，去年，彭肖肖的母親劉小紅創(chuàng)作的刺繡作品《星云之夢》，伴隨神舟十一號載人飛船進(jìn)入太空，這也是我國刺繡作品首次登上太空。“由于時(shí)間緊迫，設(shè)計(jì)方案入選后，母親作為主繡，閉關(guān)繡了整整5天，另外有3位刺繡老師幫忙分線。”由帶尾巴的紅色星云和一團(tuán)藍(lán)色星云組成的七彩星云，形成了“60”的字樣，象征中國航天事業(yè)60年的崢嶸歲月。大冶刺繡升上太空，也讓該項(xiàng)技藝的年輕傳承人們深感責(zé)任重大，“我和弟弟將來都會接好母親的班。”

楚式漆器 從出土文物中“偷師”失傳技藝

楚式漆器髹飾技藝被列入國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)名錄，也是一門從2000多年前闖入當(dāng)代的古老技藝。傳承人之一李立群說，目前家中有三代人同時(shí)制作楚式漆器，其中，公公鄒德香是國家級傳承人，丈夫鄒傳志是省級傳承人。

李立群說，古色古香的楚式漆器不論造型、紋飾還是工藝，都源自2000多年前的楚國。這項(xiàng)盛行于戰(zhàn)國時(shí)期的技藝，要經(jīng)過雕、漆、畫3個(gè)步驟，光是髹漆這一步，就要重復(fù)刷漆、自然陰干、水磨這3個(gè)過程18次。

上世紀(jì)六七十年代，湖北的楚王墓中出土大量漆器制品，這些泡在水中的珍貴文物，急需有經(jīng)驗(yàn)的漆器匠人修復(fù)、復(fù)制。經(jīng)過層層選拔，李立群的公公鄒德香成為荊州當(dāng)?shù)厝脒x的四位大師之一。“生漆制成的漆器，有‘干千年，濕萬年’的說法，泡在水中木頭已軟，表面的漆卻沒有壞，如果貿(mào)然拿出水，漆器會縮水損壞。沒有人知道該怎么修復(fù)、復(fù)制，只能隔著水觀察它們，找來木頭原料不斷嘗試。”李立群說，鄒德香隔著水，花了十年時(shí)間研究楚式漆器髹飾技藝，方才著手復(fù)制、修復(fù)文物。

那段經(jīng)歷也讓鄒德香堅(jiān)定了重現(xiàn)楚式漆器髹飾技藝的想法，跟著鄒德香研究楚王墓出土漆器的鄒傳志，也加入了傳承之路。2011年，鄒德香還成功恢復(fù)了許多專家認(rèn)為已經(jīng)失傳的楚式漆器脫胎技術(shù)。

通政巷蘇廷玉故居展區(qū)

廣靈剪紙 創(chuàng)新彩色剪紙猶如精美畫作

山西廣靈剪紙是中國傳統(tǒng)民間剪紙的三大流派之一，作為中國剪紙的部分申報(bào)項(xiàng)目，也被聯(lián)合國教科文組織列入人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄。與常見的剪紙用剪刀剪裁、以單色為主不同，廣靈剪紙采用了刀刻和染色手法，一幅幅上色后的剪紙作品層次豐富，顏色多樣，猶如畫作。

作為廣靈張氏剪紙藝術(shù)世家的第四代傳人，張多堂現(xiàn)場向記者展示了一幅3.8米長的作品《山西民俗》。為了讓剪紙作品更加真實(shí)，傳承人們創(chuàng)新采用了套層剪紙和多層染色的方法，使人物形態(tài)各異、建筑物造型逼真，畫面有了立體感，顏色也呈現(xiàn)出不同層次。

鯉城區(qū)文化館展區(qū)

清宮刺繡 宮廷技藝飛入尋常百姓家

大家常常從清宮劇、歷史照片中，窺見清代皇帝后妃們那制作精良、別具特色的服飾。在非遺展中，來自河北易縣的清宮刺繡技藝，就傳承自當(dāng)年“專供上用”的清代宮廷繡工，也“飛入”了尋常百姓家。

代表性傳承人王亮說，宮廷手藝流入民間，有一段曲折的故事。如今位于故宮外的南池子，當(dāng)年在內(nèi)務(wù)府的廣儲司下設(shè)有“繡作”，這一機(jī)構(gòu)里的繡工專門為皇帝、皇后、妃子們服務(wù)。慈禧太后還曾經(jīng)召集大批江南能工巧匠，入京成為皇家御用的繡工。

清朝滅亡之后，許多宮廷藝人流落民間。易縣是清代西陵所在地，有部分滿人留在當(dāng)?shù)爻蔀槭亓耆耍行o家可歸的繡工，就跟著守陵人在易縣安家，并組建了“繡院”。宮廷繡工一輩子專精于一種刺繡針法，老藝人在易縣招收弟子，把各自的畢生所學(xué)傳了下來。

在鯉城區(qū)文化館內(nèi)，王亮向大家展示了一件原樣制作的龍袍。“這件龍袍只用了平繡和盤金繡兩種針法，但是需要兩個(gè)人繡一年。”“繡院”經(jīng)過發(fā)展壯大，成為現(xiàn)在的清宮傳統(tǒng)文化傳承中心，過去的宮廷技藝，也成為民間人人可以接觸到的傳統(tǒng)技藝。

來自天津的毛猴制作技藝

天津毛猴 巧用中藥材 制作百態(tài)萌猴

清同治年間，北京“南慶仁堂”藥鋪配藥的小伙計(jì)因沒伺候好賬房先生，挨了一頓臭罵。小伙計(jì)怕丟飯碗，只好忍氣吞聲。他在無聊地?cái)[弄藥材時(shí)，偶然發(fā)現(xiàn)蟬蛻具有某些形象特點(diǎn)，便決定用中藥材，塑造一個(gè)“賬房先生”。就這樣，世上第一只萌萌的毛猴誕生了。

毛猴技藝采用中藥材辛夷（玉蘭花干燥后的花蕊）做猴身，蟬蛻（知了脫下的殼）做猴頭和四肢，再以白芨粘合，用猴子代替人的肢體語言，做成千姿百態(tài)的藝術(shù)品。

天津人任金生對毛猴充滿喜愛，對北京毛猴技藝進(jìn)行一番鉆研之后，他將毛猴傳統(tǒng)的大長身、小短腿、長尾巴形象變成了無尾毛猴，并在題材上開辟了更多日常生活場景，形成了天津的工藝毛猴技藝。在任金生手中，小小毛猴們有的愛學(xué)習(xí)，有的在下館子，有的你儂我儂談戀愛，有的推著桃子去祝壽……

為了更好傳承這項(xiàng)技藝，任金生現(xiàn)在成為大忙人，受邀到天津許多學(xué)校傳授毛猴制作技巧，并招收徒弟學(xué)習(xí)。(記者 蔡紫旻/文 林勁峰/圖)